Af alle levende ting synes kun mennesker at have driften og kapaciteten til dokumentation, registrering og skrivning med det formål at overføre information og visdom til andre med håbet om at påvirke og binde fremtiden.
Vi har gjort dette siden begyndelsen af den registrerede historie, fra huleboliger til Hammurabis kodeks gennem Magna Carta og uafhængighedserklæringen. Motivationen er altid den samme. Formålet med dokumentation er at etablere en norm for det menneskelige fællesskab. Kunst er én måde og skrivning er en anden. Men visse former for information har vist sig at være sværere.
Musikken var en særlig udfordring. Ja, du kan lære en sang eller en lyd til en anden, men hvordan udnytter man lyd, tonehøjde og rytme til at formidle den til andre uden en fysisk demonstration?
Der er gamle kilder, der antyder forsøg undervejs, men ikke særlig vellykkede. Problemet blev først løst i det 10. århundrede af en af de mest geniale innovatører i historien: benediktinermunken Guido d’Arrezo (992 – efter 1033). Hans innovation gjorde alt andet muligt, fra Palestrina til Stravinski.
Siden oldtiden var undervisningen i musik blevet udført af et lillebitte og arrogant kartel af mestre. Det skyldes, at ingen i det første årtusinde e.Kr. kunne finde ud af en pålidelig måde at overføre musikalske ideer på undtagen ved at synge og spille dem til hinanden personligt.
I det andet årtusinde opstod der en vej: den trykte musikalske stab. Det var en form for teknologi, og det lagde grundlaget for forbløffende innovationer, begyndende med polyfonisk musik, derefter symfonisk musik, derefter populærmusik, og den svimlende række af valg af alle stilarter, der omgiver os i dag.
Som med alle opfindelser kom opfindelsen af det musikalske personale i etaper. Der var levedygtige forsøg på at skrive musik fra det 6. til det 9. århundrede, som for folk som mig ikke ser mere afslørende ud end kyllingeskraber.
Så var der et gennembrud. Guido d'Arezzo opfandt et skriftligt system af noder og stave, og også organiseringen af skalaer, der tillod undervisning og skrivning af musik. Uden hans bidrag ville den streamingmusik, du hører på din smartphone og YouTube, sandsynligvis ikke eksistere.
Overvej den tekniske bedrift, som Guido foretog sig. Forestil dig en verden uden trykt musik. Hvordan ville du gå med at formidle en melodi i trykt form? Én ting er at gengive ord på papir på en måde, så andre kan læse dem. Men hvad med musikken? Den svæver i luften og modstår overhovedet at have en fysisk tilstedeværelse.
Guido foreslog et system med linjer og skalaer, der præcist illustrerer for øjet, hvad stemmen skal synge. Han tog kendte oplysninger om, hvor halve trin og hele trin er i den vestlige skala (som kan gengives matematisk) og markerede dem på linjer. Nøgletegnet brugte han til at vise, hvor det halve trin er, og resten af skalaen følger deraf.
I det væsentlige skabte han et fysisk kort over lydrum. Rytmerne var allerede i en nyskabende fase, så han viste dem i staben. Vi havde præcision for første gang.
Guido tilpassede en eksisterende sang for at illustrere skalaen: Ut Queant Laxis, en hymne til St. Johannes Døberen, som dengang blev betragtet som sangernes skytshelgen. På den første stavelse i hver stigende tone var ordene Ut, Re, Mi, Fa, Sol - selve grundlaget for musikpædagogikken den dag i dag: do, re, mi osv., som du kender fra sangen i "Lyd". af musik."
Hans innovation var en smuk integration af kunst og videnskab. Men det var mere end det. Siden oldtiden har undervisningen i musik været styret af et lillebitte og arrogant kartel af mestre. Kormesteren regerede klostret og bestemte talenthierarkiet og positionen for enhver sanger i det.
Du skulle synge præcis, som de instruerede dig. Hvis de ikke var i nærheden, sad du fast. De havde monopolet. For at blive en mester i musik skulle du studere under en af de store og derefter modtage velsignelsen for selv at blive lærer, og overvinde mestrenes interesse i at begrænse deres antal. Du skal være sykofantisk for overhovedet at få foden indenfor.
Guido var blevet alvorligt irriteret over sangmesterkartellet og den magt, det udøvede. Han ønskede, at sangen skulle blive befriet og lagt i hænderne på alle både inden for og uden for klosterets mure.
Af denne grund var hans første store projekt en noteret Antiphoner, en bog med melodier. Han skrev:
For på en sådan måde har jeg ved Guds hjælp besluttet at notere denne antifoner, således at enhver intelligent og flittig person herefter kan lære en sang, og efter at han har lært en del af den gennem en lærer, genkender resten uden tøven af sig selv uden en lærer.
Han går videre. Uden en skriftlig form for musik vil "elendige sangere og sangere, selv om de skulle synge hver dag i hundrede år, aldrig synge alene uden en lærer en antifon, ikke engang en kort, og spilde så meget tid på at synge at de kunne have brugt bedre på at lære helt helligt og verdsligt at skrive."
Som et resultat af hans innovation tror du måske, at han ville være blevet fejret. I stedet smed hans kloster i Pomposa i Italien ham ud i sneen efter opfordring fra sangmestrene, der ønskede at bevare deres magt. Problemet var, at elitemusikere modsatte sig hans forsøg på at demokratisere viden og færdigheder.
Legenden siger, at han derefter gik til paven, som var meget imponeret over hans innovation og gav ham et støttebrev. Med brevet i hånden gik han til biskoppen af Arezzo, som tog imod ham, så han kunne fortsætte sin forkyndelse og sit arbejde.
Denne historie illustrerer et generelt mønster i teknologihistorien. Der er dem, der mener, at innovation er for alle og bør være tilgængelig for alle - at alle skal have adgang til de former og strukturer, der gør fremskridt. Denne side elsker teknisk innovation, ikke for sin egen skyld, men for at tjene store mål.
Så er der den anden side, som er reaktionær, hader forandring, ønsker at reservere tekniske former til en lille elite, frygter frihed, afskyr ideen om menneskets valg og fremfører en slags gnosticisme over tekniske former, som skal forblive de private. forbeholdt eliten, der udnævner hinanden og fungerer som en slags laug. Denne gnostiske guild ønsker at beskytte og udelukke og privatisere, og folket er i sidste ende deres fjende.
Dette perspektiv lytter tilbage til den antikke verden, hvor præster tjente tronen og sparsomt uddelte religiøs sandhed til masserne baseret på, hvad de mente, de burde vide i deres dagsordens tjeneste. Man kan opdage disse to tendenser fra alle aldre. Især i vores tid.
Et årtusinde senere er Guidos innovation stadig med os! Nu er her et paradoks. Selvom hans innovation var revolutionær, var han en "konservativ" af temperament. Han favoriserede sangen og bevarelsen af sangen og havde ikke megen hengivenhed selv for delskrivning; det vil sige, at der lyder mere end én lyd ad gangen.
Det er faktisk ret morsomt, at han i sin sidste bog om musik ingen steder nævner eksistensen af tidlig flerstemmig musik, selvom den var blevet meget populær på tidspunktet for hans død. Han må have tænkt på det som korrupt og dekadent, sådan som nogle mennesker tænker på den nyeste popmusik i dag.
Hans personlige mål var bevarelse. Men den sociale effekt var dramatisk at forstyrre status quo, forårsage en enorm faglig omvæltning, inspirere til endnu mere innovation og i sidste ende gøre verden til et smukkere sted. Han oplevede ikke en livsbelønning for dette, men han ændrede fundamentalt musikkens historiske bane for altid.
Hvilke lektioner kan vi drage? Status quo er ofte domineret af karteller, der holder os tilbage til metoder, strategier og formodninger, der gavner eliter frem for almindelige mennesker. At bryde ud af det kræver genialitet, men det kan også gøre dig til et mål for virksomheden.
Det ved Elon Musk bestemt, men også mange læger, aflyste teoretikere og praktiserende læger og forfattere af alle slags har haft helvede besøgt af dem for at tage afstand fra elitens veje.
Den iøjnefaldende kendsgerning i vores tid er elitens voldsomme fejl i at gøre netop det, de lovede: give os sundhed, sikkerhed og beskyttelse mod fare. De fik frie hænder til at styre hele verden, og de gjorde deres mulighed til en kæmpe katastrofe. I mellemtiden er de dissidenter, der presser på tidlige behandlinger, menneskerettigheder, ytringsfrihed og forskellige måder generelt blevet straffet.
Eksemplet med Guido d'Arezzo afslører årsagen til, at dissidenterne skal fortsætte deres arbejde. De har fremtiden til at vinde.
Udgivet under a Creative Commons Attribution 4.0 International licens
For genoptryk, sæt venligst det kanoniske link tilbage til originalen Brownstone Institute Artikel og forfatter.